Вместо да се противопоставя на вирусните съвети за грижа за кожата, компанията решава да се включи активно в разговора и да използва науката като инструмент за изграждане на доверие.

Вирусните „хакове“ се превръщат в репутационен риск

Продуктите на Vaseline от години са сред най-често споменаваните в социалните мрежи, където потребители и създатели на съдържание споделят различни трикове и нестандартни приложения.

Макар подобно съдържание да носи милиони гледания и да поддържа интереса към марката, то създава и сериозен проблем – голяма част от съветите не са научно доказани, а някои дори могат да бъдат вредни.

Вместо да предприеме традиционен подход и просто да опровергава подвеждащите твърдения, Vaseline решава да превърне проблема във възможност.

Науката става част от съдържанието

Кампанията „Vaseline Verified“ бележи сериозна промяна в стратегията на компанията.

Досега марката реагираше единствено след появата на спорни твърдения. С новата инициатива Vaseline започва активно да участва в разговорите и да се позиционира като източник на научно потвърдена информация.

Екип от специалисти и учени тества популярните вирусни съвети в лабораторни условия. След това резултатите се превръщат във видео съдържание, което се изпраща директно до създателите на оригиналните публикации.

Така вместо да бъдат критикувани, авторите на съдържание получават възможност да се превърнат в партньори на марката.

Създателите получават отличителен знак и възможност за печалба

Одобрените и научно потвърдени съвети получават специалния знак „Vaseline Verified“. Освен това създателите получават достъп до партньорски програми и възможности за монетизация.

Това създава своеобразен цикъл, при който потребителите генерират идеи, учените ги проверяват, а резултатите се превръщат в ново съдържание, което от своя страна стимулира още участие.

По този начин компанията успява да изгради дългосрочна система за доверие, вместо да разчита на еднократни кампании.

TikTok и Instagram остават основният фокус

Vaseline създава съдържанието така, че то да изглежда естествено за платформите TikTok и Instagram.

Вместо видеата да бъдат публикувани основно в официалните профили на марката, голяма част от тях се разпространяват чрез самите създатели на съдържание. Това повишава автентичността и увеличава ангажираността на аудиторията.

Компанията интегрира и инструменти за електронна търговия, които позволяват на създателите да печелят от популярните и научно потвърдени съвети.

Кампанията носи рекордни резултати

„Vaseline Verified“ генерира общо 63,3 милиона взаимодействия с публикуваното съдържание.

Само през първите три седмици 17 създатели на съдържание събират над 3,3 милиона гледания, а впоследствие към инициативата се присъединяват повече от 450 инфлуенсъри.

Споменаванията на различните „хакове“ с продукти на Vaseline нарастват с 1293% по време на ключови културни моменти.

Позитивните реакции към съдържанието достигат 87%, а ангажираността при публикациите на инфлуенсърите е средно 27% – значително над средното ниво за TikTok от около 4%.

Ефектът се отразява и върху продажбите

Кампанията не само подобрява имиджа на марката, но и води до реални бизнес резултати.

Vaseline отчита двуцифрен ръст на продажбите на ключови пазари като Великобритания и Южна Африка, увеличение на продажбите в търговските вериги и значителен скок в електронната търговия през месеца след старта на инициативата.

Освен това между април и юли 2025 г. компанията увеличава и пазарния си дял.

Успехът на „Vaseline Verified“ показва, че в ерата на социалните мрежи дори дезинформацията може да бъде превърната в конкурентно предимство, ако марките изберат да участват активно в разговора, вместо да се опитват да го заглушат.

Прозвище в социалните мрежи: anastasia.paskaleva

Основни теми в комуникацията: Създаване на съдържание, UGC, социални мрежи, дигитален маркетинг, лайфстайл, красота, спорт и личностно развитие.

Любими канали за публикуване: Instagram, TikTok и YouTube

Брой последователи в Instagram: 2100

Брой последователи в TikTok: 400

Абонати в YouTube: 2800

С какво се гордееш в работата ти с брандове: Гордея се с това, че създавам автентично съдържание, което изглежда естествено и близко до аудиторията. Винаги се старая да представя продуктите по начин, който бих харесала и като потребител.

С какъв тип бизнеси предпочиташ да се обвържеш: Предпочитам да работя с брандове, чиито ценности съвпадат с моите и чиито продукти или услуги бих използвала и препоръчала лично. Особено ми е интересно да работя в сферите на красотата, модата, здравословния начин на живот, спорта и дигиталния маркетинг.

Коя агенция те представлява: Не ме представлява агенция.

Публикации с теб: Интервю с influencermedia

Добави нещо, което ти е важно, но го няма в списъка горе: Не работя само като човек пред камерата, а дори повече съм за нея. Създавам съдържание за различни брандове и личности, без да участвам в кадър, а само зад него.

В кой град живееш: Живея в Пловдив и в София.

Имаш ли домашен любимец: Имам, да, няколко са дори, хаха – котарак, мопс и френският булдог

С кой бранд искаш да работиш: От много време си мечтая да работя с Philips, Sephora, Douglas, NL Beauty, Zara, Stradivarius, H&M, Got2be, Ozone, About You, Answer, Obuvki.bg и JD. Най-много мечтая някой ден да имам възможност да работя с Rare Beauty и Apple.

Новото съвместно предприятие носи името Compound Creative Holdings, а негов управляващ директор ще бъде дългогодишният кадър на CAA Тъкър Браун.

Фокус върху компаниите, изградени около създатели на съдържание

Compound Creative Holdings ще използва модела на консолидация, като придобива различни бизнеси в екосистемата на създателите и ги обединява под една структура с цел ускоряване на растежа им.

CAA е най-голямата агенция за таланти в света и представлява стотици известни личности от киното, музиката, спорта и дигиталното съдържание. От своя страна IMC, основана от бившия ръководител на AOL и News Corp Джон Милър, инвестира в медийни и спортни компании, сред които Fandom и TV Guide.

В борда на директорите на новото дружество ще участват представители на двете компании. От страна на CAA това са Кевин Хювейн, Джим Бъртсън и Мая Хо, а IMC ще бъде представена от Джон Милър, Ори Виницер и Бен Лофредо. Консултанти на проекта ще бъдат агентът на CAA Андрю Греъм и директорът по стратегическо развитие Адам Голдстийн.

Създателите все повече се превръщат в медийни компании

Според съпредседателя на CAA Кевин Хювейн новата компания има за цел да предостави на създателите достъп до възможности, които досега са били характерни основно за традиционните медийни компании.

„Създателите по целия свят изграждат пълноценни медийни компании с директна връзка с аудиторията и реална собственост върху своето интелектуално съдържание. Compound е създадена, за да ускори този процес и да помогне на творците да увеличат влиянието си“, заявява той.

През последните години някои от най-големите имена в дигиталното пространство, сред които MrBeast и Dhar Mann, изградиха собствени мини студиа и създават продукции, които по мащаб и качество все повече се доближават до традиционните развлекателни компании.

Други създатели използват огромните си онлайн аудитории, за да развиват допълнителни бизнеси – от хранителни и напиткови марки до линии за облекло и козметични продукти.

Инвеститорите виждат огромен потенциал

Според управляващия партньор на IMC Ори Виницер икономиката на създателите тепърва навлиза в следващия етап от своето развитие.

„В сектора има огромни възможности за инвестиции и процесът на привличане на капитал едва започва. Самото наличие на средства обаче не е достатъчно. Именно затова партньорството с най-влиятелната агенция за таланти в света е толкова важно“, посочва той.

По думите му в продължение на половин век CAA е създавала стойност за най-влиятелните артисти и личности в развлекателната индустрия, а новата инициатива дава възможност това влияние да бъде разширено още повече.

Създаването на Compound Creative Holdings е поредният знак, че големите играчи в традиционния развлекателен бизнес все по-сериозно възприемат икономиката на създателите като един от най-перспективните сектори за инвестиции през следващите години.

2. Какви ритуали спазваш, за да останеш фокусирана и мотивирана всеки ден?
Не съм човек на ритуалите. Най-много ми помага да си подреждам задачите и да не отлагам нещата, ако успея да се справя с всичко, хаха. Много често ми се насъбират периоди, които са много натоварени и имам снимки всеки ден и съответно адски много материал за обработване. Също така тренировките и разходките много ме зареждат. А когато видя, че това, което правя, се харесва и човека отсреща е доволен, мотивацията идва сама.

3. Как се научи на видеообработка и какви съвети би дала на някой, който иска да се научи, но не знае откъде да започне?
С много проби и грешки. Гледах видеа, експериментирах и просто снимах и монтирах постоянно. Бих посъветвала всеки да започне с това, което има в момента, без да чака перфектната техника или перфектния момент. Най-много се учи човек, когато просто започне.

4. Какво е нещо, което обичаш да правиш само за себе си и никой не вижда в социалните мрежи?
Много обичам да чета книги, но не ми остава време, както и да прекарвам време с котарака ми. Обичам да излизам с приятели, да прекрарваме време заедно, но нямам често време за това.

5. Кой е най-забавният проект, който си правила като UGC?
Трябваше да снимам книга свързана с изневери, манипулации и тн. Знаех как искам да заснема видеото, но ми беше трудно да вляза в образ на момиче, което е манипулирано и с разбито сърце. Това видео го снимах много време, но крайният резултат си струваше.

6. Как си представяш развитието си в публичното пространство за следващите 5 години, кои мечти искаш да сбъднеш и имаш ли план как?
Надявам се да продължа да развивам това, което правя, и да работя с още повече интересни брандове и хора. Искам да създам екип от хора, които да ми помагат с работата, но все още търся правилните хора. След 5 години искам да имам екип зад себе си от няколко души, които взаимно да се мотивираме и подкрепяме. Планирам и няколко проекта, които се надявам да реализирам до 5 години.

★Последвайте Анастасия в Instagram и TikTok за още иновативно и балансирано съдържание★

Ако темата за инфлуенсърите и създаването на съдържание ви е любопитна, заповядайте в нашия TikTok профил: Radostna Agency

Lilly Junior е насочена към бъдещи и настоящи родители – от третия месец на бременността до навършването на шестата година на детето. Инициативата е интегрирана в лоялната програма Lilly Club и осигурява на притежателите на карти допълнителни предимства и постоянна отстъпка от 10% при покупка на продукти от категорията „Бебета и деца“, включващи козметика, хигиенни продукти и аксесоари. Отстъпката важи за всички, регистрирали се в програмата Lilly Junior, и се начислява даже и върху вече намалени стоки или артикули в промоция.

Програмата надхвърля рамките на стандартните отстъпки, като се развива като цялостна платформа, обединяваща грижа и удобство. Чрез сътрудничество с външни партньори като медицински центрове, консултанти, психолози, логопеди, детски центрове и др. Lilly Junior ще предоставя на родителите достъп до допълнителни услуги и активности, които са важни в ежедневието им и в ранното детско развитие.

„В основата на Lilly Junior стои една много проста идея: голямата грижа започва от малките жестове. С тази програма искаме да покажем на нашите клиенти, че сме до тях не само в големите събития, но и в малките ежедневни избори – чрез правилния продукт, полезната препоръка или отстъпката, която улеснява семейния бюджет. Вярваме, че Lilly Junior ще се превърне в разпознаваема и полезна платформа, която изгражда още по-силна връзка между бранда и семействата в България“, сподели Тияна Лазаревич, Изпълнителен директор на Lilly Drogerie.  

За максимално улеснение на потребителите, Lilly Junior е широко застъпена в дигиталните канали на веригата – мобилното приложение, официалния уебсайт и социалните мрежи. В магазините на Lilly Drogerie клиентите ще открият специално обособени пространства, които ще им помагат лесно да разпознават актуалните предложения от програмата. 

Предстои програмата да се надгражда с нови партньорства и възможности, затвърждавайки ролята на Lilly Drogerie като активен помощник в отглеждането на следващото поколение.

От края на 2024 г. и началото на 2025 г., когато TikTok Shop започна работа в първите европейски държави, над 100 000 компании от Франция, Германия, Италия, Испания и Ирландия са се присъединили към платформата.

По данни на компанията дневната стойност на продажбите в тези пазари е отбелязала трицифрен ръст между август 2025 г. и февруари 2026 г.

TikTok отчита повече от 200 милиона месечни потребители в Европа. Компанията определя своя модел като „търговия чрез откриване“, при която продуктите достигат до потребителите чрез видеа и излъчвания на живо, а не чрез традиционни търсения по ключови думи.

Нови функции и трансгранични продажби

С разширяването на услугата потребителите и търговците в четирите нови пазара ще получат достъп до видеа с директна възможност за покупка, пазаруване чрез предавания на живо, продуктови витрини в профилите на марките и разплащане директно в приложението.

От юли TikTok постепенно ще въведе и специален раздел Shop за потребителите в новите държави от Европейския съюз.

Компанията е сключила партньорства с местни логистични и куриерски оператори, които ще подпомагат доставките.

След старта на платформата търговците ще получат достъп и до функцията Sell Across Europe. Тя ще им позволи да адаптират описанията на продуктите си за различните пазари и да доставят стоки в други държави от Европейския съюз чрез логистичните партньори на TikTok Shop или одобрени превозвачи.

Брандовете ще могат да използват и партньорската мрежа на платформата, чрез която одобрени създатели на съдържание от различни европейски държави ще популяризират продукти срещу комисиона.

Сред големите марки, които вече продават чрез TikTok Shop в Европа, са L’Oréal, NIVEA, MAC Cosmetics, Pepsi и SharkNinja. Освен тях в платформата участват и над 100 000 местни компании.

Растеж в Европа и по света

В Обединеното кралство повече от 200 000 малки и средни предприятия продават чрез TikTok Shop. По време на кампанията около Черния петък и Кибер понеделник през 2025 г. продажбите са нараснали с 50% спрямо предходната година.

В САЩ продажбите на малкия бизнес чрез TikTok Shop са се увеличили с 66% през 2025 г., сочат данни на компанията. Над 215 000 малки предприятия активно използват платформата, което представлява ръст от 25% на годишна база.

Според проучване на GlobalData, възложено от TikTok Shop, 67% от американските потребители използват платформата, за да откриват нови продукти. За сравнение, Amazon е посочен от 57% от анкетираните, а традиционните търсачки – от 35%.

Според TechCrunch функцията в момента се изпробва както в Instagram, така и във Facebook. Тя включва преки връзки към свързани клипове в самия прозорец за възпроизвеждане, както и специални колекции в профилите на създателите, които обединяват тематично съдържание в епизодичен формат.

Идеята е създателите по-лесно да изграждат общности около своето съдържание и да задържат вниманието на аудиторията чрез свързани видеа. Концепцията напомня на функцията Guides, въведена от Instagram през 2020 г., която позволяваше създаване на тематични подборки.

Всъщност това не е първият подобен опит на Meta.

Още през 2019 г., когато Instagram се стремеше да се конкурира с YouTube във видеосъдържанието, платформата представи функцията Series за IGTV. Тя позволяваше на създателите да организират видеата си в отделни поредици.

Новата инициатива на практика връща стара идея в обновен вид. Meta се стреми да се възползва от нарастващия интерес към по-дългото гледане на съдържание и да предложи повече възможности за изграждане на общности около отделните автори.

Това е известна промяна спрямо кратките видеа, които през последните години бяха основният двигател на ангажираността в платформите на компанията.

През май вицепрезидентът по продуктовото развитие на Instagram Теса Лайънс заяви по време на конференцията Scaleable Summit, че платформата вече гледа отвъд кратките формати и постепенно възприема подход, по-близък до този на YouTube.

По думите ѝ Instagram иска да се превърне в „уникална част от стратегията на създателите за дългоформатно съдържание, наред със стратегията им за кратки видеа“. Това вероятно ще доведе до по-голяма подкрепа за подкасти, предавания на живо и по-дълги разкази, включително минисериали.

Кратките драматични поредици се превърнаха в сериозен успех в TikTok. Според Business Insider този формат е генерирал стотици милиони гледания през последната година. Изданието изчислява, че през 2025 г. минисериалите са донесли около 1,3 милиарда долара приходи в САЩ, основно чрез директни плащания от зрителите.

Успехът им е толкова голям, че TikTok вече пусна отделно приложение за подобно съдържание – PineDrama, което е достъпно в САЩ и Бразилия.

За Meta по-дългите формати означават повече възможности за създателите да поддържат връзка със своята аудитория, а за самата компания – нови рекламни позиции и по-силно присъствие при гледането на съдържание на телевизионни устройства.

През декември Instagram представи обновено приложение за свързани телевизори, което беше ясен знак за завръщането на интереса към по-дългите видеа.

На този фон възраждането на функцията Series изглежда напълно логична стъпка. Meta се надява чрез нея да задържи повече създатели в платформата, като им предложи нови възможности за приходи и по-висока ангажираност на аудиторията.

Решението ѝ е радикално – целият бюджет да бъде насочен към създатели на съдържание чрез платформата ShopMy.

„Кой е най-бързият начин да поставим бранда си в ръцете на хора, които могат автентично да разкажат нашата история?“ Именно този въпрос, както и бързината, с която действа, определят участието ѝ в The Lead Summit 2026 заедно с Дан Пелоси – автор на бестселъри на The New York Times и популярен кулинарен и лайфстайл създател на съдържание, както и Джак Райкър, старши вицепрезидент в ShopMy.

Основната тема на дискусията е маркетингът чрез създатели на съдържание като канал за реални продажби, а не само за повишаване на разпознаваемостта на марката. В центъра на разговора обаче стои друг въпрос – какво се случва, когато една компания е готова да се откаже от творческия контрол и разполага с достатъчно данни, за да знае на кои хора може да се довери.

Когато вдъхновението и покупката се случват едновременно

Според Шърман най-голямото предимство на ShopMy не е възвръщаемостта на инвестицията, а самият характер на канала.

По думите ѝ съдържанието, създавано от инфлуенсъри, съкращава пътя между вдъхновението и покупката до един-единствен пост. Когато даден създател на съдържание покаже килим на Ruggable в собствения си дом, той едновременно демонстрира как изглежда продуктът в реална среда, предлага идеи за интериор и използва доверието, което вече е изградил сред аудиторията си.

„Историята, вдъхновението и доверието се събират на едно място“, казва Шърман. „Когато потребителят види продукта в ръцете на човек, на когото вече вярва, резултатите са различни.“

Още през първия месец от партньорството със ShopMy Ruggable отчита около 3 милиона долара приходи. През втория месец сумата се удвоява, а през третия се утроява.

Преди въвеждането на платформата малък екип е прекарвал по-голямата част от времето си в електронни таблици, лични съобщения и преговори с инфлуенсъри. След интеграцията на ShopMy цялата програма се управлява от един човек, а освободените ресурси се инвестират обратно в маркетинга.

Създателят на съдържание, който не вярвал в афилиейт маркетинга

Дан Пелоси признава, че дълго време е избягвал афилиейт програмите. Причината била проста – прекалено много платформи, пароли и липса на яснота откъде идват приходите.

„Като човек с визуално мислене не можех да си представя реалната възвръщаемост, защото всичко беше разпиляно на различни места“, обяснява той.

Промяната настъпва, когато екипът му го запознава със ShopMy. В един общ контролен панел той вече може да вижда кои марки генерират най-добри резултати, кое съдържание продава и какви са реалните приходи.

Благодарение на предишния си опит в корпоративния маркетинг Пелоси успява правилно да анализира данните.

Освен по-лесното управление, платформата му осигурява и по-стабилни приходи. Като автор на готварски книги и създател на съдържание той разчита на различни източници на доходи, които често са непредвидими. Афилиейт приходите се превръщат в стабилна основа, върху която може да планира.

Особено показателен се оказва неговият празничен подаръчен гид. Без сложна продукция и с напълно непринудено публикуване на линкове резултатите надминават очакванията му.

Тогава осъзнава, че добре подбраната и визуално последователна витрина носи много по-добри резултати от разпръснатите препратки към различни продукти.

Сътрудничество, основано на данни, а не на надежди

Най-конкретният пример за силата на данните е колаборацията между Ruggable и Дан Пелоси.

Идеята не започва с творческа концепция или маркетингово задание, а с анализ на резултатите.

След като получава пълна видимост върху представянето на различните създатели на съдържание чрез ShopMy, Шърман разполага със списък на хората, които носят най-много продажби за марката. Дан Пелоси се оказва сред водещите имена.

По време на планирането на кампаниите за Черния петък и Кибер понеделник тя забелязва, че Пелоси е приел предложение за сътрудничество от Ruggable.

„И тримата в стаята обичаме да готвим и сме малко обсебени от килимите. Енергията беше моментална“, спомня си тя.

Още същата седмица му изпраща лично съобщение.

Пелоси получава поканата точно на Деня на благодарността, след като е посрещнал 30 гости у дома. Първоначално смята, че идеята ще остане само празничен разговор, но малко след Нова година проектът вече е реалност.

Като автор, който винаги е проповядвал, че храната трябва да носи удоволствие и че домът не бива да бъде прекалено „съвършен“, той вижда миещите се килими като естествено продължение на личния си бранд.

Още при първата среща по дизайна идва с ясна концепция, от която не се отклонява. По думите на Шърман той се е държал като истински творчески директор.

„Не започнахме това партньорство с надеждата, че ще проработи“, казва тя. „Започнахме го с увереност, защото данните вече ни бяха показали, че ще проработи.“

Оставете създателите на съдържание да водят

И Шърман, и Пелоси са категорични по отношение на творческата свобода.

Според Пелоси прекалено строгите изисквания почти винаги водят до по-слаби резултати. Той приема предложения през ShopMy само когато продуктът естествено се вписва в начина, по който така или иначе създава съдържание.

Ако ограниченията станат твърде много, предпочита традиционните рекламни договори.

„Проблемът не е във формата, а в контрола“, казва той.

Шърман споделя подобна гледна точка от позицията на бранда. Един от любимите ѝ примери е, когато създател на съдържание публикува за Ruggable още преди да получи подарения продукт, защото вече притежава такъв.

„Това е човек, който разказва историята на марката по начин, който никога не бихме могли да напишем предварително“, казва тя. „Компаниите трябва да бъдат по-малко обсебени от конкретните изисквания и да позволят на създателите да водят.“

Основният извод от дискусията е, че маркетингът чрез създатели на съдържание работи като канал за продажби само когато компаниите са готови да се откажат от част от контрола, характерен за традиционната реклама.

Данните, анализите и проследяването на резултатите са важни. Но истинският успех идва, когато компаниите използват тази информация, за да се доверят на правилните хора и след това им дадат свобода.

Именно марките, които успяват да постигнат този баланс, отчитат най-силния растеж.

Старши вицепрезидентът по дигиталните проекти в агенцията CESD Talent Agency разговаря със старшия редактор на Net Influencer Чечи Карлони за това защо проблемите в управлението на творците не са свързани толкова с намирането на сделки, колкото с липсата на професионална подготовка.

Еди започва кариерата си в пощенската стая на холивудска агенция, преминава през традиционната система за представителство, работи шест години като мениджър на таланти и впоследствие се насочва към създателите на съдържание. Днес той ръководи дигиталния отдел на CESD – една от малкото агенции, които работят едновременно с Холивуд и с икономиката на създателите.

Разговорът засяга какво Холивуд е научил за представителството на таланти, защо толкова много мениджъри на създатели не успяват да защитят клиентите си и как изглежда една истинска система за наставничество.

YouTube вече е най-голямата платформа за гледане. Индустрията все още не е осъзнала напълно това

Икономиката на създателите вече не е нишова. Въпросът е дали професионалната среда около нея е успяла да настигне развитието ѝ.

„Най-голямата платформа за гледане не е Netflix, нито HBO, а всъщност YouTube. И това е огромно“, казва Еди.

Доказателствата продължават да се натрупват. През изминалия уикенд филм на ужасите, създаден от ютюбъра Къри Баркър, отбелязва 30-процентен ръст в приходите през втората си седмица по кината – нещо изключително рядко за този жанр. Масовата публика не само гледа съдържание на създатели, но и е готова да плаща за него.

Според Еди дори Холивуд вече възприема YouTube като основен съперник. По време на обсъжданията за евентуално сливане между Netflix и Warner Bros., именно YouTube е бил определен като най-сериозната заплаха.

„Ако това се възприема като конкурентен модел, значи говорим за истинския гигант в стаята“, казва той.

Вниманието на популярната култура вече се е преместило. Професионалните среди, обслужващи създателите, едва сега започват да осъзнават последиците.

Постоянната ангажираност от холивудския модел липсва при много представители на създатели

Най-честото оплакване, което Еди чува от нови клиенти, е, че не могат да се свържат със своя мениджър.

„Не мога да открия мениджъра или агента си след шест часа. Не отговарят на писмата ми през уикендите“, разказва той.

В Холивуд обаче е научил точно обратното.

„Ако клиентът ти се обади в шест вечерта, ти вдигаш телефона.“

Според него това не е въпрос на стил, а на оцеляване в силно конкурентна среда. Представителят, който не отговаря, рано или късно губи клиента си.

„Ако не действаме бързо заедно с теб, значи не си вършим работата“, обобщава той.

Всеки може да сключи сделка. Малцина умеят да защитят клиента

В икономиката на създателите не липсват хора, които се наричат мениджъри. Липсват обаче хора, които знаят как да изпълнят работата качествено.

„Всеки може да сключи сделка. Да постигне добра сума и да приключи. Но как да го направиш така, че клиентът да бъде защитен, доволен и целият процес да премине без проблеми?“

Според Еди причината е в липсата на професионално обучение. Много млади мениджъри никога не са преминали през система на наставничество и не знаят кои клаузи трябва да изискват в договорите, как да уредят правата за използване на съдържание и как да организират целия процес.

„Вниманието към детайлите е решаващо. Ако не си напълно съсредоточен върху условията по договора и изпълнението на кампанията, не служиш добре на клиента си.“

Разликата между това да сключиш сделка и да защитаваш клиента си в дългосрочен план е именно обучението.

Системата на наставничество, върху която е изграден Холивуд

Еди започва кариерата си буквално в пощенската стая.

„Започнах в традиционния холивудски модел, като разнасях поща“, разказва той.

Това е обичайният първи етап в големите агенции. Идеята е човек да опознае цялата система, преди да му бъде поверен клиент.

Пътят минава през позициите на помощник, млад агент и едва след това пълноправен представител. По този модел работи и дигиталният отдел на CESD.

„Помощниците работят рамо до рамо с агентите, постепенно изграждат свои клиенти и в крайна сметка започват да работят самостоятелно. Но най-важното е, че са обучени. Не действат на сляпо.“

Според него именно такава структура липсва в икономиката на създателите.

Представителството вече означава изграждане на кариера, а не само намиране на рекламодатели

Преди няколко години задачата на един представител се е свеждала до намиране на спонсорски договори. Днес това вече не е достатъчно.

„Всеки може да осигури рекламна сделка. Но има ли този човек потенциал за книга? Трябва ли да му намерим литературен агент? Може ли да снима професионални филми?“

Възможностите пред създателите се разширяват много по-бързо, отколкото повечето представители успяват да се приспособят.

„Работата ни е заедно да определим накъде иска да поеме талантът и да начертаем пътя до тази цел.“

Според него представителят трябва да предлага решения, но не и да взема решенията вместо клиента.

„Аз правя предложения, но решенията са твои.“

Създателите, които не се развиват в различни посоки, сами избират застой

Когато някой му каже, че иска просто да продължи да прави същото съдържание, Еди не спори.

„Чудесно. Нека продължим. Но нека помислим как това да бъде устойчиво.“

По-трудни са разговорите с хора, които разчитат само на една платформа.

„Ако цялата ти стратегия е свързана единствено с TikTok, според мен това е лош подход.“

Неговата логика е проста:

„Ако не се развиваш в различни посоки, не растеш. Ако не растеш, изпадаш в застой. А ако си в застой, след три години може вече да не съществуваш.“

Диверсификацията според него не се изчерпва само с платформите, а включва съдържанието, източниците на приходи, екипа и начина, по който се разпределят времето и усилията.

Звездната система за създателите се изгражда в момента

MrBeast вече има свое предаване в Netflix. Филмът „Obsession“ на Къри Баркър е придобит от Focus Features. Все повече известни личности участват в предавания на създатели, за да популяризират свои проекти.

„Мисля, че вече вървим натам“, казва Еди. „Това е началото на нова звездна система.“

Според него професионалните среди трябва да помогнат за утвърждаването на създателите като равностойни на музикантите, актьорите и останалите представители на развлекателната индустрия.

„Трябва да ги третираме по същия начин, както музикантите и актьорите, и да ги включим в същия разговор.“

Заключение

Проблемът с управлението на таланти в икономиката на създателите не е липсата на възможности. Сделките съществуват, марките инвестират, а платформите разполагат с огромна аудитория.

Липсва обаче професионална дълбочина – такава, каквато се изгражда чрез обучение, наставничество и години последователна работа.

Еди Пицак е прекарал години в система, която изисква тази подготовка, преди да даде на човек по-голяма отговорност. Според него е настъпил моментът и икономиката на създателите да изгради подобна структура.

„Така беше и в ранните години на Холивуд. Именно затова съм развълнуван да видя как тази индустрия ще се утвърди и ще се превърне в още по-зрял бизнес“, казва той.

Въпросът е колко създатели ще преминат през ръцете на неподготвени мениджъри, преди това да се случи.

Скарсини, познат в интернет като El Scarso, има 697 000 последователи в TikTok и 458 000 в Instagram. Той публикува видео, в което призовава аудиторията си да последва Пейн, да коментира публикациите му и да създава съдържание, свързано с него. Видеото събира над шест милиона гледания в двете платформи.

„Разгледах всички отбори на Световното първенство в търсене на най-непознатия футболист. След като анализирах всеки един поотделно, го открих“, казва Скарсини.

„Тим Пейн е защитник и има много трудна задача – да помогне на Нова Зеландия да спечели първия си мач на световни финали. Те никога досега не са печелили среща на Мондиал.“

32-годишният краен защитник на Уелингтън Финикс е част от състава от 26 футболисти на Нова Зеландия за Световното първенство. Преди началото на кампанията той е публикувал едва два пъти в Instagram през 2026 г.

Само за първите 24 часа броят на последователите му преминава границата от един милион. Публикацията, с която през март отбелязва своя мач №50 за националния отбор на Нова Зеландия, получава над 50 000 коментара.

Как реагира Тим Пейн

Пейн разказва, че по време на лагера на националния отбор преди Световното първенство във Форт Лодърдейл, Флорида, започнал да получава необичайни известия, без да разбира откъде идват.

„Получих няколко странни известия“, споделя той в интервю, разпространено от Новозеландската футболна федерация.

„Испанският ми не е особено добър, затова помолих съпругата си, която говори свободно езика, да ми обясни какво пише.“

Във видео, публикувано в собствения му профил, Пейн се обръща директно към Скарсини:

„Искам най-вече да благодаря на теб, Вален. Последните 48 часа бяха наистина луди. Много съм благодарен, че имам възможността да представлявам страната си на това Световно първенство, и оценявам подкрепата, която получавам от хора от целия свят.“

Подобни кампании и преди

Скарсини вече е провеждал сходна инициатива за швейцарския втородивизионен клуб ФК Балцерс, който според него имал „най-малката фенска база“. След кампанията броят на последователите на клуба надминава този на швейцарския шампион ФК Базел.

Подобен подход използва и популярна мексиканска футболна страница, която в началото на сезон 2025/2026 насочва аудиторията си към английския Съндърланд.

Нова Зеландия, най-ниско ранкираният отбор на Мондиал 2026, започва участието си в група G с мач срещу Иран в Лос Анджелис на 15 юни. След това тимът ще се изправи срещу Египет и Белгия.