Ново проучване на Edison Research показва, че 167 милиона американци (58%) са слушали или гледали подкаст през последния месец — най-високото ниво досега. Изследването, част от доклада “The Infinite Dial”, отразява сериозната промяна в начина, по който хората консумират дигитално съдържание.

Подкастите продължават да растат

Слушането на подкасти не само се увеличава като аудитория, но и като честота:

• 45% от американците слушат подкасти всяка седмица
• около 130 милиона души слушат подкасти седмично
• при възраст 35–54 години – 68% месечно потребление
• при хора над 55 години – ръст до 44%

Мъжете слушат малко повече (62%) от жените (54%), но и при двете групи има ръст.

Подкастите вече са и видео, не само аудио

Подкастите все по-често се консумират в два формата:

• 57% от американците са слушали и гледали подкаст
• 36% комбинират и двете форми
• 15% слушат само аудио
• 7% гледат само видео

Това показва, че видео форматът разширява аудиторията, а не замества аудиото.

YouTube става водеща платформа за подкасти

YouTube е най-предпочитаната платформа за подкасти:

• 39% от седмичните слушатели използват YouTube
• Spotify е на второ място с 20%
• Apple Podcasts е трети с 11%

По време на слушане:

• YouTube – 32%
• Spotify – 25%
• Apple Podcasts – 20%

Онлайн аудиото също расте

Общото онлайн аудио потребление достига нови нива:

• 81% от американците слушат онлайн аудио месечно
• 76% слушат всяка седмица
• най-голям ръст има при хора над 55 години

Най-използвани аудио платформи:

• Spotify – 36%
• YouTube Music – 34%
• Pandora – 21%
• Amazon Music – 19%
• Apple Music – 17%

Социалните мрежи остават стабилни

85% от американците използват социални мрежи. Най-популярните са:

• Facebook – 68%
• Instagram – 54%
• TikTok – 42%
• Reddit – 38%
• LinkedIn – 34%

При аудитория 12–34 години TikTok е най-използваната платформа.

Генеративният AI набира скорост

Проучването показва силен ръст и при AI:

• 93% познават поне един AI бранд
• 57% използват AI инструменти
• 52% използват AI чатбот всяка седмица

AI потребителите консумират повече подкасти, аудио и социални мрежи.

Умните устройства подпомагат дигиталното съдържание

Разпространението на устройства също расте:

• 81% притежават Smart TV
• 91% използват смартфон

Това улеснява слушането на подкасти и онлайн аудио.

Какво означава това за маркетинга

Основни изводи:

• Подкастите продължават да растат бързо
• Видео подкастите увеличават аудиторията
• YouTube доминира като платформа
• Gen Z предпочита TikTok и видео съдържание
• AI потребителите консумират повече медии

Подкастите се превръщат в ключов канал за брандове, инфлуенсъри и маркетинг стратегии.

Промяна в стратегията: от актьори към атлети

До момента брандът е разчитал основно на актьори като Emilia Clarke и Melissa Barrera. Новата кампания обаче отбелязва завой към атлети и създатели на съдържание — тенденция, която отразява нарастващия интерес към wellness културата и физическата активност.

Силен пазарен резултат и viral моменти

Въпреки имиджа си на класически бранд, Clinique продължава да се представя силно:

• №1 в категориите грижа за кожа и грим в Ulta Beauty
• Лансиране в Amazon през 2024 г.
• Дебют в TikTok Shop през 2025 г.

Продуктът Almost Lipstick в нюанс Black Honey стана viral и доведе до разширяване на серията с нови продукти.

Фокус върху продуктово дуо

Кампанията подкрепя и успеха на серията Moisture Surge.

• Moisture Surge 100H Hydrator е №1 престижен хидратиращ крем в САЩ.
• Active Glow Serum увеличава продажбите на серуми с 38% на годишна база.

Това мотивира бранда да създаде кампания около идеята за „силни двойки“.

Защо именно това инфлуенсърско дуо?

Двамата атлети имат общо около 7.7 милиона последователи и попадат в целевата аудитория на бранда – поколението Gen Z.
Gen Z и милениалите съставляват близо 49% от аудиторията на Clinique.

Мултиплатформена маркетинг стратегия

Clinique подкрепя кампанията с платена реклама в:

• стрийминг платформи като Hulu, Disney+ и Netflix
• социални платформи като TikTok, YouTube, Meta и Pinterest

Брандът също покани инфлуенсъри на събитие в New York, за да създадат допълнително съдържание.

Атлетите като новите инфлуенсъри

Според маркетинг експерти кампанията отразява по-широка тенденция — аудиторията все повече се влияе от атлети, които символизират здраве, дисциплина и автентичност. Това е особено релевантно за Gen Z, която цени:

• физическа активност
• разнообразие и приемане
• реални истории и отношения

Storytelling чрез реална връзка

Дуото подчертава идеята за взаимна подкрепа — ключово послание в кампанията „No one glows alone“. Тази история за партньорство и любов добавя емоционален елемент, който се отличава сред типичните инфлуенсър кампании.

Какво означава това за инфлуенсър маркетинга

Кампанията показва няколко важни тенденции:

• преминаване към creator-led кампании
• използване на атлети вместо традиционни beauty инфлуенсъри
• storytelling чрез реални взаимоотношения
• фокус върху wellness и performance култура

Clinique демонстрира как наследствен бранд може успешно да се адаптира към новите реалности на creator economy и инфлуенсър маркетинга.

За повечето инфлуенсър маркетинг агенции всяко запитване от бранд е възможност. За Anthony Cappocchi това често е причина да откаже. Неговата агенция Pretty Good Agents управлява над 100 създатели и залага на стратегия: по-малко клиенти, по-бързи решения и строг подбор.

„Бързото ‘не’ е също толкова добро, колкото и ‘да’“, казва той.

Как започва агенцията – напълно случайно

След като губи работата си, Anthony започва да договаря бранд сделки за YouTube музикант, който не искал да води преговори. Част от отказаните сделки той предлага на други създатели – и така се ражда агенцията.

Днес тя е насочена към:

• музикални създатели
• travel и outdoor content
• разширяване към automotive и engineering

Истинската метрика за успех: брандът да се върне

Вместо да гледа:

• impressions
• CTR
• reach

агенцията измерва успеха по един показател: дали брандът се връща.

Причината е, че компаниите рядко споделят реални продажби. Ако брандът се върне, това означава:

• създателят е доволен
• брандът е спечелил
• партньорството работи

Повече свобода = по-добри резултати

Според Anthony най-успешните кампании са тези, в които брандовете дават творческа свобода.

Пример: кампания за OneWheel, при която създател импровизира видео, карайки борд до кафене. Идеята не е била в брифа, но видеото става хит и брандът се връща за нова кампания.

Брандовете искат повече права върху съдържанието

През последните години се наблюдава тенденция:

• по-кратки брифове
• повече creative свобода
• по-големи изисквания за licensing

Компаниите искат:

• usage rights
• whitelisting
• повторно използване на съдържание

Това може да увеличи бюджета с 25–30% за 60 дни лиценз.

Надеждността е по-важна от броя последователи

Anthony предпочита:

• малки, но отговорни създатели
  пред
• огромни инфлуенсъри, които не спазват срокове

Дори голям инфлуенсър като PewDiePie няма стойност за агенцията, ако не доставя съдържание навреме.

AI може да намали хонорарите на създателите

Anthony не вярва, че AI ще замени напълно инфлуенсърите, но смята, че ще натисне цените надолу.

Причината:

• AI създателите имат по-ниски разходи
• повече съдържание на по-ниска цена
• конкуренция за човешките създатели

Той очаква обаче ефект на махало — хората да поискат отново автентично съдържание.

Стратегия за растеж: по-малко създатели, повече фокус

Агенцията планира:

• да намали броя на клиентите
• да работи с около 25 активни таланта
• да концентрира усилията върху premium сделки

Следващата цел: подписване с атлет

Anthony иска да подпише млад спортист в:

• баскетбол
• хокей
• голф

Целта е да развие нова звезда тип Michael Jordan.

Основната философия: дисциплина вместо бърз растеж

Агенцията расте чрез:

• отказ на неподходящи брандове
• подбор на надеждни създатели
• защита на дългосрочно доверие

Съвет към брандовете

Anthony обобщава:

• дайте свобода на създателите
• плащайте за usage rights
• не се губете в прекалено много данни

Най-важните въпроси са:

• връща ли се брандът
• реагира ли аудиторията
• печели ли кампанията

Много инфлуенсъри заявяват, че това подкопава контрола им върху препоръчаните продукти и може да навреди на доверието с аудиторията.

Как работи “Shop the Look”

Функцията автоматично:

• разпознава продукти във видео или снимка
• добавя сходни артикули от бизнес каталози
• включва линкове за покупка

Целта е да доближи Instagram до модела на социална търговия на TikTok и неговата функция TikTok Shop.

Създателите реагират негативно

Модният инфлуенсър Julia Berolzheimer заявява, че функцията е добавена без знанието ѝ. Според нея AI е свързвал съдържанието ѝ с:

• евтини копия
• непознати брандове
• продукти, които никога не е препоръчвала

Това създава риск аудиторията да мисли, че инфлуенсърът подкрепя тези продукти.

Основният проблем: доверие и контрол

Експерти смятат, че функцията може да наруши доверието между създатели и аудитория.

Платформата:

• поставя свои линкове между инфлуенсъра и потребителя
• използва сходни продукти вместо оригиналните
• не дава комисионна на създателите

Това може да отслаби монетизацията и бранда на инфлуенсърите.

Създателите нямат контрол върху платформите

Много агенции признават, че инфлуенсърите имат ограничена сила срещу големи платформи. Въпреки това някои предприемат действия:

• тестват функцията внимателно
• изграждат нови правила за партньорства
• настояват за прозрачност

Как може да се подобри функцията

Експерти предлагат няколко решения:

• създателите да могат да се включват доброволно (opt-in)
• комисионна за инфлуенсърите при продажби
• ясно разграничение между препоръчани и AI продукти
• пълен контрол върху линковете

Сравнение с TikTok модела

При TikTok:

• инфлуенсърите сами избират продуктите
• запазва се атрибуцията
• брандовете могат да boost-ват съдържание

Според експерти това запазва доверието на аудиторията.

Различни реакции от създателите

Някои инфлуенсъри виждат потенциал:

• автоматично добавяне на affiliate линкове
• монетизация на старо съдържание
• пасивни приходи

Други обаче отказват участие, защото:

• не получават комисионна
• губят контрол
• рискуват репутацията си

Какво означава това за инфлуенсър маркетинга

Основни изводи:

• AI ще играе все по-голяма роля в социалната търговия
• контролът на създателите става ключов фактор
• доверието между инфлуенсър и аудитория е критично
• платформите се опитват да вземат по-голям дял от монетизацията

Като по-млад спорт, Formula E активно използва влиянието на създателите на съдържание, за да изгради разпознаваемост и да привлече нови фенове. Вместо да разчита единствено на клипове от реални състезания, брандът инвестира в оригинално дигитално съдържание, което стимулира по-широк интерес.

Ели Норман, маркетинг директор на шампионата, подчертава, че стратегията е насочена към достигане на аудиторията там, където тя вече прекарва време, чрез сътрудничество с утвърдени гласове в различни общности.

Разширяване на възможностите за дигитални излъчвания

Възможностите за дигитална интеграция при спортните събития продължават да растат. Според прогноза от септември 2025 г. на EMARKETER, 69.8% от всички зрители на спорт на живо през 2025 г. ще бъдат дигитални зрители.

Според Норман, Formula E има предимство пред традиционните спортове, тъй като не е ограничена от дългогодишни структури и може по-бързо да експериментира с нови формати. Тя сравнява календара на състезанията с телевизионна реклама, която осигурява обхват, докато съдържанието на създателите добавя динамика и допълнителен интерес.

Преди да се присъедини към Formula E, Норман е заемала позиции в Formula 1 и Manchester United, където е работила с традиционни маркетингови канали като телевизия, външна реклама и кино.

Тя подчертава, че по-малкият бюджет на Formula E създава възможност за фокус върху дигитални стратегии и създатели на съдържание, позиционирайки шампионата като социално и дигитално ориентиран бранд.

Интегриране на създателите директно в спорта

Formula E е обучила 10 създатели на съдържание и им е дала възможност да управляват болиди от шампионата. Това е направило професионалните пилоти по-достъпни за аудиторията и е увеличило уважението към спорта.

След кратките тестове, реакциите на създателите показват колко предизвикателно е управлението на болидите, което допълнително подчертава уменията на професионалните състезатели.

За реализацията на проекта Formula E си партнира с The Sidemen и тяхната агенция Arcade. Съвместното създаване на съдържание изисква отдаване на контрол върху креативния процес на самите създатели, като организационната и техническата инфраструктура е предоставена от шампионата.

Силата на подхода „хора за хора“

Опитът на Норман от Formula 1 е показал, че феновете се интересуват от съдържание извън самото състезание. Според проучване от юни 2025 г. на IBM, 49% от спортните фенове по света следват спортни инфлуенсъри.

Стратегията на Formula E се базира на показване на личностите в спорта като автентични и естествени герои. Това позволява изграждането на по-силна връзка с аудиторията.

Партньорства извън спорта

Разбирането на интересите на състезателите извън моторните спортове създава нови възможности за партньорства. Например, ако даден пилот има интерес към музиката, това отваря врата за сътрудничество с музиканти, знаменитости и създатели на съдържание.

Този подход помага на Formula E да разшири аудиторията си, като съчетава спорта с популярната култура и дигиталните общности.

Barbara Slade Jagodić е основател на SLADE и лектор на Balkan eCommerce Summit 2026, където ще представи темата „How to Get Visible Beyond Google: Search Everywhere Optimization for Google and ChatGPT“. Сесията ѝ е посветена на това как видимостта в електронната търговия се развива отвъд подхода, фокусиран само върху Google.

В това интервю Barbara Slade Jagodić споделя практическа рамка за Search Everywhere Optimization и обяснява защо буквата „E“ в SEO все по-често означава Everywhere. Тя очертава ясни и приложими начини, по които eCommerce брандовете в региона могат да засилят присъствието си в търсачки, социални платформи и AI-базирани екосистеми.

Вие сте се специализирала в „Search Everywhere Optimization“. Кои са основните разлики между оптимизацията за Google и оптимизацията за AI-базирани платформи като ChatGPT?

SEO индустрията преминава през една от най-големите си промени от въвеждането на индексирането mobile-first насам. Но, както често се случва, вместо ясен консенсус, в момента има сериозно разминаване в мненията. SEO експертите не са единни по въпроса: все още ли става дума само за SEO, или оптимизацията за AI-базирани платформи вече се е превърнала в напълно отделна дисциплина? С други думи, SEO същото ли е като GEO (или AEO/AIO, според това как различните хора наричат оптимизацията за чатботове)?

Едната страна смята, че по същество не се случва нищо изцяло ново. Оптимизацията за AI търсачки е просто продължение на SEO такова, каквото го познаваме: същите принципи се прилагат в нови интерфейси. Другата страна вижда по-дълбок структурен разлом: според нея оптимизацията за платформи като ChatGPT, Gemini или Perplexity следва съвсем различна логика.

Това разминаване всъщност отразява много по-дълбока промяна в начина, по който работи търсенето.

Насочваме се към свят на zero-click маркетинг, в който потребителите получават отговори без да кликват и без да посещават уебсайтове. AI платформите не класират страници, а дават отговори, като използват различни източници. Затова вече трябва да мислиш за оптимизация на търсенето навсякъде, защото AI платформите индексират цялостния ти дигитален образ. А потребителите все по-често търсят услуги и продукти не само в AI чатботове, но и в социалните мрежи.

SEO се е променило, защото хората промениха поведението си онлайн. Буквата „E“ в SEO вече не означава „engine“, а „everywhere“.

Когато започнахте да търсите информация за Balkan eCommerce Summit, какво открихте? Каква препоръка бихте дали на екипа за по-добри резултати?

Успях да ви открия веднага.

Но не бих се ограничила само до видимост при търсене по бранда. Бих препоръчала да оптимизирате и за по-широки, силно целеви търсения като „ecommerce conference Europe“, като същевременно изграждате разпознаваемост на бранда чрез силно присъствие в социалните мрежи и добре насочена реклама.

Много компании все още разчитат основно на традиционното SEO. Кои са най-големите възможности за видимост, които пропускат, когато не мислят отвъд Google?

Потребителите си изграждат мнение и вземат решения още преди изобщо да стигнат до Google. А понякога и без изобщо да посетят вашия уебсайт. AI платформите, социалните мрежи, общностите и маркетплейсите оформят възприятието и изграждат брандове.

Google класира страници. AI платформите оформят възприятието за бранда и препоръчват източници. Компаниите, които се фокусират само върху традиционното SEO, насочено към уебсайта, пропускат видимост в AI-генерирани отговори и препоръки. Днес видимостта изисква присъствие в цялата дигитална екосистема. Ако един бранд отсъства от AI платформите, социалните мрежи и авторитетните медии, той може изобщо да не попадне сред разглежданите опции, независимо колко добре се класира в Google.

Като един от водещите бизнес инфлуенсъри в LinkedIn в Хърватия, каква роля играят личният и корпоративният брандинг в социалните мрежи за стимулиране на органичния растеж на eCommerce бизнеса?

Платформи като TikTok, Instagram, YouTube и LinkedIn са преди всичко канали за откриване. Потребителите търсят там всякаква информация, свързана с даден бизнес, но най-често търсят продуктови ревюта, сравнения, примери за употреба и реални потребителски преживявания. Много преди да напишат каквото и да било в Google, те вече знаят на кои брандове имат доверие.

Именно тук брандингът пряко влияе върху представянето на класическото SEO. Хората, които ви виждат в социалните мрежи, правят много повече търсения по бранд, но дори когато не го правят, познатите имена привличат по-висок CTR в резултатите от търсене, защото се възприемат като „по-сигурни“ и по-достоверни.

Затова силният личен и корпоративен брандинг имат голямо значение за органичния растеж. Те увеличават търсенето по бранд и подобряват CTR и конверсиите.

За компаниите, които ще присъстват на Balkan eCommerce Summit, коя е най-практичната стъпка, която могат да предприемат още този месец, за да повишат видимостта си в търсачки, социални мрежи и AI екосистеми?

Първо, инвестирайте в PR, за да увеличите видимостта на бранда и да насърчите реални споменавания и отзиви. Второ, направете технически SEO преглед и обновете съдържанието си. Техническото SEO помага сайтът ви да бъде лесно откриваем и обхождан, а актуалното съдържание поддържа вашата релевантност – нещо, което AI платформите като ChatGPT също ценят.

Search Everywhere Optimization звучи силно, но и сложно. От къде трябва да започне един малък или среден онлайн магазин, ако иска бързи и реалистични резултати?

Започнете от социалните мрежи. Използвайте инфлуенсъри и реклама, за да изграждате разпознаваемост на бранда. Рекламирайте активно. Когато хората започнат да разпознават марката, всичко останало идва много по-лесно.

Ако искате да чуете Barbara на живо и да си тръгнете с практични идеи как да повишите видимостта си не само в Google, но и в AI платформите, това е сесия, която не бива да пропускате. Запазете своето място на http://balkanecommerce.com с код radostna15 , който осигурява отстъпка от 15 % от цената на всички билети.

Тази статия е в рамките на медийното ни партньорство с Balkan eCommerce Summit 2026.

Съизпълнителният директор на Netflix Ted Sarandos заяви, че усилията на платформата да навлезе в подкастите и съдържанието, създадено от YouTube автори, вече дават резултати.

Sarandos посочи като ранен успех предаването на научния популяризатор Mark Rober. Според него Netflix не само помага на създателя да достигне до по-голяма аудитория, но и увеличава продажбите на неговите образователни научни комплекти.

След първата седмица на платформата, Rober е отчел значително увеличение на продажбите на потребителски продукти, въпреки че вече разполага с огромна глобална аудитория.

Успехът на „Mark Rober’s CrunchLabs“

Предаването Mark Rober’s CrunchLabs, стартирало през ноември, показва как бившият инженер на NASA провежда научни експерименти и състезания в двора си.

Сарандос отбелязва също позитивни очаквания за интервю шоуто на Pete Davidson, както и за официалните подкасти зад кулисите на популярни сериали като Bridgerton.

Той подчертава, че видео подкастите представляват естествена еволюция на традиционните токшоута.

Конкуренция с YouTube

YouTube, вече най-гледаната стрийминг телевизионна услуга в САЩ, се утвърди и като водеща платформа за подкасти. Netflix се стреми да оспори тази позиция, привличайки популярни създатели като Mark Rober и образователния инфлуенсър Ms. Rachel.

По-рано тази година Netflix представи серия видео подкасти, включително:

• шоуто на Bill Simmons
• Charlamagne Tha God и неговото предаване The Breakfast Club
• съдържание от Barstool Sports

Въпроси около ексклузивността и аудиторията

Някои представители на създатели поставят въпроса дали Netflix може да превърне зрителите си в редовни потребители на видео подкасти и дали напускането на YouTube няма да намали аудиторията и приходите.

Netflix се стреми към видео ексклузивност при много от подкаст договорите, докато някои създатели като Mark Rober и Ms. Rachel подписват неексклузивни споразумения.

Обещаващи резултати без конкретни цифри

Ted Sarandos заявява, че Netflix отчита „обещаващи резултати“ от подкастите, които са фокусирани върху популярни категории като:

• комедия
• спорт
• true crime

Той обаче не разкрива конкретни данни за гледаемост.

Предизвикателствата пред токшоутата в стрийминг среда

С намаляването на аудиторията на традиционната телевизия, гледаемостта на класическите токшоута също спада. Сарандос признава, че адаптирането на формата към стрийминг платформи е трудно.

Netflix е експериментирала с множество токшоута през годините, но много от тях не са успели да привлекат големи аудитории. Според него подкаст форматът позволява по-дълбока връзка с по-малки, но по-ангажирани аудитории.

Той отбелязва, че вместо едно глобално шоу, платформите може да трябва да създават стотици или хиляди по-нишови предавания, за да достигнат различни аудитории по света.

От страничен проект до успешна медийна марка

„Starter Story“ е основана през 2017 г. от софтуерния инженер Пат Уолс.

 Първоначално проектът започва като странично занимание, базирано на интервюта с основатели на компании.

Уолс развива идеята, докато работи като софтуерен инженер. Всяка сутрин той прекарвал по около два часа в Starbucks в Ню Йорк, където пишел, програмирал и интервюирал предприемачи преди началото на работния си ден. В крайна сметка той напуска работата си с около 12 000 долара спестявания, за да се посвети изцяло на проекта

Разрастване в мултиплатформена медийна екосистема

С времето „Starter Story“ се превръща в многоканална медийна платформа със значителна аудитория. Днес тя разполага с:

• над 800 000 абонати в YouTube
• около 300 000 абонати на бюлетина
• база данни с повече от 4 500 казуса и истории на основатели

Съдържанието на платформата генерира над 100 милиона гледания годишно, което я превръща в едно от най-разпознаваемите медийни пространства за стартиращи предприемачи.

Стратегията на HubSpot: растеж чрез собствено медийно съдържание

Придобиването е част от по-широката стратегия на HubSpot да използва собствени медийни канали, за да привлича клиенти към основния си софтуерен бизнес, вместо да разчита основно на платена реклама.

В момента HubSpot Media отчита:

• повече от 50 милиона месечни взаимодействия със съдържание
• десетки хиляди генерирани потенциални клиенти (leads)

След добавянето на „Starter Story“, общият брой абонати в YouTube каналите на HubSpot достига 2,9 милиона.

Съществуващото медийно портфолио на компанията включва още:

• The Hustle
• My First Million
• Mindstream

Фокус върху предприемачите в ранен етап

Според Джонатан Хънт, вицепрезидент по медии и съдържание в HubSpot, малките бизнеси са ключова аудитория за компанията.

„Малкият бизнес е основна аудитория за нас. ‘Starter Story’ е една от най-големите нетрадиционни медийни марки, които говорят директно на предприемачи, набиращи скорост и нуждаещи се от инструменти, за да ускорят растежа си.“

HubSpot описва основната аудитория на „Starter Story“ като основатели на стартиращи компании в ранна фаза – от pre-seed до Series A, които активно търсят и оценяват бизнес инструменти. Това прави придобиването стратегически логично от гледна точка на съвпадение на аудитории, а не само на демографски показатели.

Силен бизнес модел преди придобиването

Преди сключването на сделката около 75% от седем цифрения годишен приход на „Starter Story“ идва от собствените продукти на платформата, според ADWEEK. Сред тях са:

• платени абонаменти
• онлайн курсове
• платена общност с над 10 000 членове

Екипът остава и ще разширява съдържанието

Като част от сделката Пат Уолс, неговата сестра и оперативен директор Сам Уолс, както и продуцентът Гъс Тифър ще се присъединят към HubSpot Media.

В свое видео в YouTube Уолс споделя, че продажната цена е „променяща живота“, макар точната сума да не е разкрита.

Според него HubSpot се е ангажирала да запази съществуващия екип и мисията на платформата, като плановете включват:

• по-мащабни интервюта
• нови предавания
• по-високо ниво на продукция

Целта е „Starter Story“ да продължи да се развива като водеща медийна платформа за предприемачи, но вече с ресурсите и инфраструктурата на HubSpot зад себе си.

Ръст на гледанията и възможностите за създатели

Meta съобщава, че гледанията и времето, прекарано в гледане на оригинални Reels във Facebook, са се увеличили приблизително двойно през втората половина на 2025 г. спрямо същия период на 2024 г. Компанията отдава този ръст на усилията си да приоритизира оригиналното съдържание във Facebook Feed и Reels, като едновременно намалява обхвата на неоригиналните публикации.

Според Meta, с увеличеното разпространение на оригинално съдържание се разширяват и възможностите за приходи за създателите.

Борба с имитациите и фалшивите акаунти

Meta съобщава, че през 2025 г. е премахнала повече от 20 милиона акаунта, които имитират големи създатели на съдържание. В същото време сигналите за имитации, свързани с популярни създатели, са намалели с 33%.

Тези резултати идват след въвеждането на нови инструменти за защита на съдържанието и подобрени механизми за откриване на нарушения.

Какво се счита за оригинално съдържание

Съгласно актуализираните насоки, за оригинално се счита съдържание, което е заснето или създадено директно от притежателя на профила или страницата.

Reels, които включват съдържание на трети страни (например ремикси или наслагвания), също могат да бъдат определени като оригинални, когато създателят добавя:

• нова информация
• анализ
• съществено развитие на историята
• значителни подобрения в съдържанието

Какво Facebook ще счита за неоригинално

Facebook ще намалява обхвата на съдържание, което се класифицира като неоригинално, включително:

• реакционни видеа само с мимики без съществен коментар
• stitch компилации без добавена стойност
• преразказ на съдържание без значими допълнения
• повторно качване на чуждо съдържание
• публикации с минимални редакции като рамки, субтитри или промяна на скоростта

Създатели, които публикуват основно неоригинално съдържание, могат да бъдат:

• изключени от препоръки
• демонетизирани
• ограничени в разпространението

Meta предоставя възможност за обжалване чрез официалната система за апелации.

Нови инструменти за откриване на имитации

През 2025 г. Meta въведе инструмент за защита на съдържание, който автоматично защитава оригиналните Reels във Facebook и позволява действия при открити съвпадения във Facebook и Instagram.

Инструментът използва същата технология за съвпадение като Meta Rights Manager.

Сега Meta тества подобрения, които ще позволят:

• откриване на потенциални имитации
• подаване на сигнали от един интерфейс
• по-лесно управление на защитата на съдържанието

Създателите могат да проверят дали имат достъп до инструмента в Professional Dashboard или да кандидатстват през сайта на Facebook.

Какви действия могат да предприемат създателите

Когато системата открие съвпадение, създателите могат да изберат една от следните опции:

• проследяване на видеото и неговото представяне
• блокиране на видеото във Facebook или Instagram
• освобождаване на претенцията

Избраното действие може да бъде променяно по всяко време.

Allow list и контрол върху известията

Meta позволява на създателите да добавят конкретни акаунти в списък с позволени (allow list). Това предотвратява генерирането на известия за съдържание от тези профили и улеснява управлението на съвпаденията.

TikTok инфлуенсърът в сферата на храната Keith Lee, който има над 17 милиона последователи, стартира седмичен видео подкаст в партньорство с Vox Media. Предаването ще проследява как той и семейството му управляват бизнеса си с обиколки по ресторанти.

Lee обяви партньорството по време на събитието SXSW в Остин, където се появи заедно със съпругата си Ronni Lee на сцената Vox Media Podcast Stage. Той сподели, че първите разговори за проекта са започнали още по време на фестивала Cannes Lions през 2025 г.

Какво ще включва подкастът 

Подкастът все още няма официално заглавие или конкретна дата за премиера, но се очаква да стартира през пролетта на 2026 г.

Форматът ще проследява:

• Keith Lee и съпругата му
• Членове на семейството му
• Обиколки по ресторанти в различни градове
• Бизнес процеса зад техните food tours

До момента техните обиколки са обхванали:

• Над 30 града
• 10 държави
• До 12 ресторанта в рамките на един ден

„Чувствам, че виждате само 5% от това, което правим. По-дълбокото послание е семейство, което работи заедно“, споделя Lee.

Изграждане на популярност в TikTok 

Keith Lee стана известен със своите ревюта на ресторанти в TikTok, където основният му фокус са местни и независими заведения. През декември той е бил обявен за „Creator of the Year“ на първите TikTok Awards.

Преди да започне кариерата си в медиите, Lee е бил:

• Професионален MMA боец
• Състезавал се е 10 години
• Част от Bellator MMA

Разширяване на бизнеса 

Стартирането на подкаста идва в момент, в който Lee развива няколко паралелни бизнес инициативи.

Сред тях са:

• Първият семеен food & music фестивал Familee Day (16 май, Ню Орлиънс)
• Инвестиция във веригата ресторанти Brooklyn Dumpling Shop
• Разширяване на бранда FamiLEE Media

„Тази година е насочена силно към изграждане на бизнес“, коментира Lee.

Партньорства и представителство 

През октомври 2025 г. Lee подписва договор с агенцията UTA за цялостно представителство. Мандатът включва:

• Продукция
• Потребителски продукти
• Live събития
• Турнета
• Развитие на компанията FamiLEE Media

Неговата компания за мениджмънт V1sion Ventures продължава да управлява:

• Content стратегията
• Бранд партньорствата
• Комерсиалните сделки

Брандове и признания 

Keith Lee вече има партньорства с големи компании като:

• Pizza Hut
• Chipotle
• DoorDash
• Gatorade
• Wingstop
• Microsoft

Той също така присъства в престижни класации:

• TIME100 Creators List 2025
• Most Influential Creators на The Hollywood Reporter
• Forbes 30 Under 30

Какво означава новият проект

Новият подкаст ще даде:

• По-дълбок поглед зад кулисите на creator бизнеса
• Фокус върху семейното предприемачество
• Разширяване на медийното присъствие на Lee
• Нов формат за food съдържание

Проектът подчертава как инфлуенсърите все по-често се превръщат в мултиплатформени медийни брандове, а не само създатели на съдържание.