В гаража на приятел, в един мразовит следобед, Джулиет Рофе държеше телефона си включен в контакта. Известията от видеоклипа, който бе публикувала – десетфутов мозаечен портрет на Доналд Тръмп, изграден от 10 000 средни пръста – се трупаха по-бързо, отколкото батерията можеше да издържи.
Мозайката е поръчана от Дрейк и е създадена от самоукия артист Кевин Шампени, чиито социални мрежи Джулиет управляваше по-малко от година. „Човече, това е моментът“, каза си тя тогава.
Днес Джулиет е управляващ партньор в студиото на Кевин Шампени и създател зад „Girl Who Eats Art“ – профил с над 1,6 милиона последователи в Instagram, TikTok, YouTube и Facebook. Тя израства в Лонг Айлънд, завършва Северозападния университет през 2025 г. и се премества в Лос Анджелис преди около шест месеца в къща за съдържание, споделяна с 25 аниматори.
„Съдържанието промени живота ми по неизмерим начин“, казва тя.
Как мозайка от средни пръсти се превърна в бизнес
Пътят към онзи следобед в гаража започва, когато Джулиет е на 14 години. Баща ѝ открива, че неговият механик, Шампени, създава десетфутови мозайки у дома, всяка изградена от хиляди индивидуално изваяни обекти. Той му казва, че ако някога иска да се занимава с изкуство на пълен работен ден, трябва да се обади. Три седмици по-късно Шампени се обажда.
Две години по-късно Джулиет решава, че дейността се нуждае от мениджър на социалните мрежи и се предлага доброволно. „Постоянно публикувам снимки по бански“, разсъждава тя. „Сигурна съм, че мога да се справя с един артист; това не е голяма работа.“ Профилът имаше 10 000 последователи, когато тя започна. COVID удари през втората седмица от нейното управление, което ѝ даде време да публикува с пълна интензивност.
До момента, в който пандемията отшумя, профилът беше нараснал значително. Растежът дойде от качеството на изкуството, което спира скролването: триизмерни мозайки, чието значение се променяше с приближаването на камерата, всяко произведение структурирано така, че това, което зрителят вижда от разстояние, да не е това, което вижда отблизо. Поръчката „Defy This“ направи тази динамика разбираема в мащаб. Никой не беше съгласен какво означава портретът и този спор свърши работата. „Тъй като изкуството предизвиква толкова противоречиви дискусии“, обяснява тя, „това е номер едно.“
Пристигнаха корпоративни запитвания от CarMax, Discovery, Amazon, CBS и други.
Оплакване на колекционер, YouTube Short и отделна кариера
Произходът на „Girl Who Eats Art“ е по-тих от видеото с Тръмп, но също толкова значим. Един от колекционерите на Шампени изрази загриженост, че присъствието на Джулиет в някои от неговите видеоклипове създава объркване относно това кой е артистът.
Джулиет прие забележката. Тя създаде нов профил, за да публикува видеоклипове, в които тя е главно действащо лице, като се увери, че надписите изрично приписват работата на Шампени. Тогавашен приятел, самият той създател в YouTube, ѝ предложи да публикува YouTube Short. Тя го направи и той натрупа приблизително 67 милиона гледания почти веднага.
Форматът на „Girl Who Eats Art“ се разви оттам. Джулиет взаимодейства директно с работата на Шампени, вместо да я документира от разстояние, изваждайки части, размазвайки секции и ангажирайки се с творбите, които галерийният протокол обикновено би защитил зад въже. „Най-истинската форма на изкуство е вдъхновяването на емоция у другите“, казва тя.
Защо „терапията чрез отхвърляне“ и унищожаването на изкуство следват същата логика
Преди около месец Джулиет пренасочи съдържанието си в Instagram към поредица, която нарича „Терапия чрез отхвърляне“ (Rejection Therapy), приближавайки се до мъже на улицата и канейки ги на срещи. Видеоклип, който засне в Ню Йорк, флиртувайки с модел, когото срещна, стана вирусен бързо. Нейният прочит на този момент беше прецизен. „Имам същото чувство, което имах, когато се случи онова видео с Тръмп с Кевин“, казва тя. „Това ще се превърне в отделна кариера.“
Завоят от съдържание за изкуство към съдържание за запознанства изглежда на повърхността като отклонение от ясна ниша. Джулиет твърди, че това е същият формат, приложен към различен материал. И двете показват на аудиторията нещо, което субектът изрично не трябва да прави. Художествените галерии инструктират посетителите да спазват дистанция. Нейната поредица „Терапия чрез отхвърляне“ я кара да се приближава до мъже на улицата и да ги кани на срещи. „Правя това, което на хората им е казано да не правят“, казва тя.
Неочакваната променлива, отбелязва Джулиет, беше емоционалният резонанс. Жени, преминали през разводи и раздели, започнаха да се свързват с нея, за да кажат, че поредицата ги кара да се чувстват по-малко сами, по-способни да се изявят. „Никога не съм правила тези видеоклипове с очакването, че ще вдъхновят хората“, казва тя. „Просто си помислих: О, това е забавно.“
Защо тя залага всичко на YouTube
Относно стратегията за платформите, Джулиет защитава YouTube, описвайки неговата абонатна база като категорично различна от последователите в други платформи: постоянно ангажирани, инвестирани конкретно в създателя, по-близки по поведение до това, което тя оприличава на аудитория в Twitch, отколкото на пасивен скролващ потребител.
„Когато имаш абонат в YouTube“, казва тя, „това е еквивалентно на това да имаш много сериозен фен, който наистина дълбоко се интересува от съдържанието, което публикуваш.“
TikTok е нейната експериментална платформа, където цената на видеоклип, който се проваля, е минимална. „Най-лошото, което се случва, е видеоклипът да не получи много гледания“, отбелязва тя. Приходите идват от AdSense в YouTube и сделки с марки в Instagram, като последните се измерват стриктно чрез конверсии извън платформата. Когато публикува съдържание за марката слушалки beyerdynamic, изпълнителен директор се обади на нейния агент, за да попита защо търсенията за слушалките AVENTHO са скочили. Това обаждане е това, което тя счита за успешна сделка с марка.
Не всичко, което прави, се измерва в конверсии. Когато компания за кредитни карти постави образа ѝ на билборд, защото тя използва тяхната карта, това не беше платена сделка. Баба ѝ и дядо ѝ плакаха. „Това си струва повече за мен от всичко друго, което би могло да се случи“, казва тя.
Камерата винаги е била целта
Дългосрочната цел на Джулиет е воденето на предавания. Наскоро тя пое роля в последния момент в съдържание, продуцирано от създателя в YouTube Стивън Хо, снимайки на снимачна площадка, която тя описва като съоръжение за продукция на холивудско ниво с пълен екип. Тя вижда тази работа като доказателство за нещо реално. „В миналото никога не бих сложила в автобиографията си, че съм участвала в шоу на YouTuber“, казва тя. „Но сега е като: о, това е супер готино.“
Кариерата, която е изградила, чрез профила на Шампени и нейния собствен, почива на предпоставката да опиташ нещо, преди да знаеш дали ще проработи. „Girl Who Eats Art“ израсна от оплакване на колекционер. „Терапия чрез отхвърляне“ започна, защото тя помисли, че ще бъде забавно. Тя описва цялата верига като съдба и не изглежда обезпокоена от този факт. Провалът, който описва, е специфичен вид: да се поставиш в интернет, не веднъж, а многократно, без да знаеш кой опит ще се свърже с аудиторията. „Това, което трябва да рамкираме като негативно нещо“, казва тя, „е да не опитваш изобщо.“
Това, което изисква, според нея, е да преминеш през чувство, което повечето хора бъркат с причина да спрат.
„Страх ме е всеки ден“, казва тя. „Просто преминавам през този страх.“
Източник: NetInfluencer.com
